Hablemos de webcómics

Hablemos de Friendship is Magic

Friendship is Magic https://mauroz.deviantart.com/gallery/41657649/MLP-FM

Tal y como hice en las otras ocasiones, reservé un webcómic elegido por mí al que le tengo un cariño injustificable. Casualmente, Ameria pidió sin saberlo que hablara del título que ya había planeado. Eso le pasa por pedir webcómics de los que ya sabe lo que pienso. Dicha obra es Friendship is Magic de mauroz, un fan-cómic de My Little Pony: Friendship is Magic. Oh, boy, here we go.

En este caso mauroz cogió la influencia del magic shoujo del primer episodio del reboot de Lauren Faust para crear un cómic completo en el que los personajes son humanos y las protagonistas son alumnas de instituto que se convertirán en magical girls para luchar contra las fuerzas de la oscuridad. La justificación para que esto sea así consiste en que los hechos de la serie fueron reales y los habitantes actuales de la ciudad son reencarnaciones de dichos ponis. Esto lo descubren porque existió una antigua secta de bronies que protegió el conocimiento y los artefactos de dicha civilización. No, en serio.

Las referencias y los paralelismos con villanos y sucesos de la serie original son de lo más obvios, sin embargo no se trata de MLP: Bipeds are magic. mauroz se distancia del material original para crear sus propias versiones de los personajes con sus propias vidas y con historias diferentes. No copia la serie, si no que escribe sus propias ideas usando My Little Pony como trampolín para crear algo nuevo. Y lo cierto es que se hace entretenido de leer. Incluso logra meter algunas sorpresas respecto a lo que crees que va a pasar. A todo esto se le suma el esfuerzo y la dedicación que vuelca en el cómic. Los capítulos se desarrollan en páginas kilométricas que suponen meses de trabajo. La paciencia y pasión que demuestra el autor es inaudita.

También es obvia la afición de mauroz al anime más allá del hecho de que está haciendo un cómic de magical girls. Se nota en cosas como la elección de planos, la forma de pintar fondos o el reciclaje de recursos. Y sí, soy consciente de que estoy comparando un cómic con un anime en lugar de con un manga. Ahí es donde empieza lo malo. El primer problema es el más obvio: la organización de las viñetas. O más bien la ausencia de ella. En lugar de establecer una maquetación general que defina el flujo de la lectura y refuerce los tipos de transiciones entre viñetas, dibuja las susodichas por separado y luego las encaja como le caben en una especie de collage. Por culpa de eso a menudo los bocadillos siguen un orden de lo más original que le obliga a añadir rabillos con múltiples codos hasta alcanzar al personaje al que corresponden. He aquí algunos ejemplos escogidos al azar.

Quizás en parte por la libertad de formato del lienzo infinito, quizás en parte por su inspiración en el anime, recurre bastante a usar las transiciones momento-a-momento*. Recurso que me me encanta ver explotado junto a las transiciones detalle-a-detalle**. Sin embargo entre que suele usarlo en momentos innecesarios y el uso ocasional del copy-paste (del que no puedo culparle dado el volumen de trabajo), muchas veces producen escenas bastante estáticas. El abuso de la voz del narrador para acelerar los cambios de escena complejos tampoco ayuda.

Ya que menciono los textos, otra de las cosas que me descolocan es el uso de palabras y expresiones extrañas. Y no me refiero a que use modismos sudamericanos, que siendo chileno es lo lógico. Me refiero a cosas como la historia titulada la leyenda del pequeño dragón que se obsesionó de la hermosa unicornio blanca.

¡No son cosas mías! ¡Tengo pruebas! Y además ha escrito leyenda mal.

Mientras tanto la versión en inglés tiene defectos extra. Por ejemplo, cuando llaman enano a Spike por ser un niño es traducido al inglés todas y cada una de las veces como dwarf (persona con enanismo o criatura fantástica) en lugar de como squirt (niño pequeño). Hay momentos en los que ambas ediciones parecen tener errores de traducción a la vez.

El dibujo tiene algunos fallos aquí y allá, pero mauroz es un dibujante bastante competente y el cómic es agradable y resultón visualmente. Su capacidad para mantener una calidad consistente en páginas tan largas es de nuevo digno de elogio. Aunque de vez en cuando se le va la mano, como cuando le cascó este flequillo de dos palmos a Applebloom.

O como cuando a Applejack se le hizo el torso plastilina.

Por eso a pesar de lo admirable e interesante que sea el trabajo de mauroz es muy difícil recomendarle el cómic a alguien o decirle que es bueno. Incluso el hecho de que sean magical girls es un problema, porque al igual que muchos de sus semejantes posee exposición argumental a paladas. Este es un ejemplo de varios que sucede en medio de un duelo a muerte. Y no me refiero a varios en el transcurso del webcómic, que también, si no a varios en el mismo duelo. Unos ladrillos del tamaño de mi cabeza.

Todos mis instintos y mis conocimientos sobre cómic me dicen que el webcómic es malo, y sin embargo me gusta, y no es por mi afición a MLP que me llevó a hacer mi propio fan-cómic. Cada vez que actualiza me aparto el cuarto de hora mínimo que hace falta para tragarse una de estas páginas. Y cuando la traduce me la vuelvo a leer. No necesito razones para que me guste Girl in love o La boda del Rey Hielo y tampoco las necesito para Friendship is Magic. No es perfecto y tiene decenas de cosas que mejorar, pero a mí me divierte, quiero que el autor termine su historia para quedarse feliz y a nadie tiene por qué importarle nada más. La mera pasión imparable de mauroz para dibujarla a pesar del trabajo interminable que supone es suficiente para que este cómic merezca la pena.

Por eso os vuelvo a repetir que si queréis hacer un webcómic lo hagáis. Tener más cómics y más opciones es mejor que no tenerlos (a menos que, yo que sé, sean propaganda neo-nazi o de homeopatía). Da igual que seáis Toxic-Mario o Rebecca Sugar. Que seáis Aitor Eraña o Treze. Que hagáis Cosmos and Waterfall o I am the MAGICIAN TRIGGER!!!. Cuando un webcómic tiene corazón eso se nota. Incluso si no os gusta cómo os sale (¿y a qué artista le gustan sus propias obras?) habrá alguien a quien sí. Si tenéis esa chispa de pasión querréis aprender y mejorar. Y quizás un día hagáis vuestro propio Kid Radd.

* Para más información leed Understanding Comics de Scott McCloud. Que esto es una comunidad de autores de webcómic y no sé cómo no lo habéis hecho ya y qué cabreo, qué cabreo me estoy cogiendo >:U

** ¡Que os leáis Understanding Comics, me cago en San Pito Pato!


Ese ha sido el final del análisis de mi elección, pero no de Hablemos de webcómics. Todavía queda un artículo y será algo totalmente distinto a lo que hemos hecho hasta ahora. Espero que lo leáis y os guste.